亚洲星光CEO马乐：如何让演唱会成为营销的大工具？

原标题：亚洲星光CEO马乐：如何让演唱会成为营销的大工具？

亚洲星光娱乐在上月底公布了完成B轮融资，由君联资本领投。在上次A轮的数千万投资中，由合润创投领投了数千万人民币。2016年的PreA轮中，7位股东是横跨各界的老炮儿，包括华谊兄弟王中磊还有时尚集团总裁苏芒。

记者问到，为什么前几轮融资都没怎么报道的时候，亚洲星光娱乐CEO马乐开玩笑地说到：“现在圈里的公司融资就马上开发布会，每家相互比较，谁多谁少，就好像谁比谁牛一样，亚洲星光还是一家想低调做事情的公司。”

亚洲星光娱乐CEO马乐，大学进修音乐专业。这个85后的业内新星，是资深的演出策划人，2012年参与策划了谭咏麟再度感动巡回演唱会北京站、上海站、广州站等共计12场演唱会；林忆莲MMX2巡回演唱会北京站、广州站、香港站；林子祥巡回演唱会佛山站。这一系列巡演的策划，让马乐对演唱会一直都有自己独特的见解。

2014年，马乐成立了亚洲星光娱乐公司，凭着自己对演唱会的见解，建立了演唱会+IP营销的打法。《老炮儿》演唱会就是亚洲星光娱乐在演唱会+IP营销的代表作品。早期投资亚洲星光娱乐的投资人乾元资本王晨宇在采访中表示：在投亚洲星光娱乐之前，首先认为马乐本人靠谱，做演唱会+IP营销的方式靠谱，同时对行业前景看好便投了。

从《老炮儿》之后，马乐带领着团队，进行模式升级。《I Do 致青春·音为走心演唱会》、游唱联动的《小米剑侠世界浪漫之夜》、电唱联动的《小米电视·假如我是罗大佑》、以及品唱联动的《I Do 致·爱演唱会》，这是他交出的成绩单。

亚洲星光娱乐CEO马乐

以“娱乐+”战略为主导，他提出了“全场景IP互动娱乐营销”，即给你提供一个场景，把艺术、IP、商业、用户更好的结合，从而通过线下，打造一个全新的媒介。

文娱价值官对话亚洲星光娱乐

服务好客户是有套路的

价值官：亚洲星光最早是从演唱会起家的，你当时为什么会想去做转型呢，为什么会把娱乐和营销结合在一起？

马乐：我不是做演唱会出身，我本身是做营销的。我自己因为学音乐，对音乐的场景比较有信仰,就没有改行。回来当然要试水，我们就试了大量的个唱，一个一个去做，个唱不是不好，但个唱是一个红海，大家抢的都是头部资源，而且头部资源其实是需要长期积累，我们一个年轻的团队，我自己也没有这样的背景，我们希望能快速发展和膨胀这家企业公司，我们只能另辟蹊径。

价值官：你提到过融资要用于建立一个更标准化、更系统化的体系，标准化具体是想怎么样标准化？

马乐：举个简单的例子，星光之前的项目大部分都是自己执行（包括每一个环节），所以星光的团队很庞大，现在我们在于体系化上面，我们需要把以前相关的执行人来进行升级和提升，让我们逐步变成具备管理才能、创造才能的一系列的多面人才，在这个上面，我们在人才的引进、系统化的培训和培养需要成本。

第二，这次融资主要是提升团队的质量，包括引进品牌的前期成本。星光现在整个的项目情况还是很健康的，包括前沿资本，我们成立了专门用于项目投资的基金——新前沿基金。

价值官：针对星光不同的客户、不同的场景，最难的点是什么？如何去突破和创新？

马乐：从公司目前的发展来看，服务好客户没什么创新的空间，因为是有套路的。我想规模做大，只能不断扩大团队，精确化执行标准，但为什么星光今天提出来要做实景，其实我们还是要深入用自己的IP影响客户，而且这个IP不是为客户打造的。

未来我们还是希望能够以星光自主内容为依托开发场景，像我们现在打造的实景项目，像老炮儿演唱会、致青春演唱会。音乐种类完全可以植入，只是可大可小而已，规模、形式、实景都是可以设计的。

真正能够成功的企业是制订游戏规则的企业

价值官：规模化和标准化，是解决娱乐的手段吗？

马乐：我们在制订执行标准的时候，要关注到很多的细节，包括预算、执行的种类，我们针对一个项目，三个月的周期，在这三个月当中都有哪天的时间节点，我们在不同的时间节点和节日的时候要出什么样的内容，这些内容要配什么样的物料，我们把它标准化出来，这些其实就是我们固定的模板，再根据不同的项目进行差异化调整，调整的比例不能超过30%，70%一定是固定化的，再有30%来做叠加。

这只是标准化的一个步骤，在任何一个行业里面，无论是娱乐行业，还是其他行业，真正能够成功的企业是制订游戏规则的企业，而且你的游戏规则被所有的公司进行复制和效仿，这是一个企业科学化管理以及能够成功的标志。

整个娱乐行业现在还没有一套标准化体系出来，我们尽可能去制订这样一套东西，我不敢说影响别人，但最起码我们在做的时候，我可以影响我的供应商，今天我找你干活的时候，按你那套不行，你得按我那套来，我是这么一个想法。

价值官：你们在选择客户的时候会有一个筛选吗？选择标准是什么？

马乐：会，第一，我们会有一个评估体系，包括品牌的数据，以及内容的数据，甚至艺 人的数据。我们做艺人的甄选是非常细致的，一个艺人可能3、4页的PPT，所有的数值，之前3年、之后3年、马上要上节目的经历，我们全部都会列上去，给客户一些说服能力。

因为对于客户来讲，他们也是要有一些原因的，你为什么要选他。对我们内部其实也是一样的。

第二，我们对外会有一套自己的推广套路，最主要就是制造主题，所有的演唱会一定要有主题，而且所有的营销会围绕着主题。你要是不围绕主题的话，客户就会围绕艺人，艺人也不配合，所以我们就没有办法营销。

价值官：亚洲星光的最终目的还是以演唱的方式为主，它可能会和市场上很多人有竞争，你们现在最大的竞争对手是谁？

马乐：没有。我们不是做演出，我们是在做场景，一个场景是线下，一个场景是线上。其实演出内容只是我们在场景当中的一个重要环节。场景的表现形态一定不是演出，我们还可以透过直播来做很多大量线上的互动，我们可以在线下结合着演出的内容、主题来开发一系列的活动，比如说像致青春的时候，我们结合商家、自主品牌推广的一些活动。

我们通过主题缔造不同的场景，演出是一个爆点，为什么我坚持做演出，因为在中国目前的自媒体传播环境下，你能通过一个事情把上万人聚集到一个场景下，让他的自媒体为你持续刷屏传播，只有演唱会可以实现。

针对这样的传播，我们会制定大量的设计，我在公司的宣传片里讲过，我们公司做的舞美会有大量的LED，为什么有LED，因为LED是点光源，手机的光圈普遍是3.5-4.6，你的手机光圈拍闭幕的，像《我是歌手》的灯是拍不出来的，但我们拍LED屏幕，因为它是点光源，你拍出来就会很清晰，很好看，拍出来好看，你就愿意去传播，愿意去发。我们在很多设计的时候都是照顾现场的观众。

价值官：一般这种场景，传播有多久？自主传播时间会持续多久？

马乐：峰值就在那一刻。比如说，演唱会有3个月的宣传，我们就会结合这个场景，在那一刻会达到峰值，在峰值之后会带动现场的话题，我们在现场会设计很多话题出来，让大家之后去做传播。

价值官：大家发小视频，有的时候可能只是把视频发出去了，并不一定会表现出是什么，这样怎么保证传播效果？

马乐：但是你会编辑，演唱会的主题、内容。这其实也是一种传播。现在大家发自媒体都是一个圈层的概念，他和发渠道媒体还不一样，我发渠道媒体，我有粉丝基数，我发布出去有多少人看。

但这种圈层媒体是有定位的，比如说我们做ofo，信的都是年轻人，全是怀旧杀，请的全是一些怀旧的艺人，能花99块钱买票的人一定不是什么高消费的年龄层次，但是这些人恰恰就是ofo的用户，如果今天通过这样的活动，他们持续为ofo刷屏，它的logo在，主题整个在，而且大家对ofo全部都是好评，在他的朋友圈子里面，他所影射的这些人其实会是ofo的目标人群和用户，它和媒体不一样。