《荒野猎人》的导演在戛纳展映了 VR 电影，主题是墨西哥移民

凭借《鸟人》和《荒野猎人》获奖无数的墨西哥导演亚利桑德罗·冈萨雷斯·伊纳里图，这次将一部 VR 短片带到了戛纳。这也是戛纳历史上第一次展映 VR 电影。

与其说是电影，这部名为《Carne y Arena》（虚拟层面展现，物理层面隐形）的六分半短视频更接近一种个人体验——它并非是在大剧院里面对百来名观众放映，而是为每个人留出单独的体验空间。

在离戛纳不远的空停机棚里，这些观众将暂时充当一次难民。首先你得踏入一个小黑屋，即所谓的“冷藏室”，边境看守通常利用这样的房间检查过境人士。你要在这里脱掉鞋袜。当警报声响起时，观众进入下一个房间，这个房间宽敞而黑暗，地板上全是沙尘。一个技术人员和两个助手将为你背上背包，装上 VR 头盔和耳机，并允许你随意走动。

短片一开始，观众就瞬间脱离当下时空，来到了墨西哥边境的一处沙漠。镜头画面体现的真实感让人窒息，因为它出自长期与伊纳里图及阿方索·卡隆合作的摄影师艾曼纽·卢贝斯基之手，这位摄像师的知名作品包括《荒野猎人》、《生命之树》、《地心引力》、《人类之子》等，均以出色的光线构图、壮美的画面让人印象深刻。

没过几秒，一群男女老少皆有的移民就向你挤来，其中还有一名不到 10 岁的男孩。他们涌向边境，希望得到更好的生活。这里没有演员，所有人都是伊纳里图在过去四年中用镜头记录下的真人。

意料之中，边境守卫们接踵而至，用刺眼的车头灯宣告自己的到来。群众们纷纷向守卫叙说自己的身份和经历，但这无法阻止他们被围捕。

随即，镜头穿越每个人的胸口，让观众看到了所有人跳动的心脏，无论是移民还是警卫的——这大概是伊纳里图试图表达的重点：我们生而平等，人性是共通的。

短片结束后，观众将进入一个长廊，两边的墙上展示着真实移民的图像和视频。

由于时间所限，在为期 10 天的戛纳展映期间，每天只有不到 100 人能拥有这种体验。尽管号称 “VR 电影”，但无论从放映规模还是体验形式上看，它都和传统电影大相径庭，并且很难移植到现在的电影领域；而从技术上看，它与好莱坞以往的 VR 营销也没什么区别，也并无革新，只是目的性有所不同。

伊纳里图显然是想通过短片传达一些信息。自从特朗普宣称要在美墨边境造墙并加大了打击移民的力度后，美国艺术界和广告界都想通过作品表达自己的立场。《好莱坞报道者》评论的“谢谢伊纳里图，电影界也许会严肃地将 VR 当成艺术表现形式了”，可能是想多了。

题图来自 Carne y Arena