现代化的马里奥需要升级的图形技术从而获得更清晰、锐利的形象，同时他还需要有意识地培养内心生活。他仍是一个惜字如金的男人：每一代玩家可以利用自己的想象力决定角色的性格。

京都附近的任天堂开发中心

“我们认为他应该是个可以自由做任何事的游戏角色，”手塚卓志说。自1985年超级马里奥兄弟亮相以来，手塚卓志就一直参与每一部相关游戏的创作。“马里奥必须跟得上时代。”

《超级马里奥制造》是任天堂公司在2014年E3期间公开的一款WiiU新作，其配备的自助编辑器允许玩家打造《马里奥》系列游戏的定制关卡，并上传供其他玩家游玩。该游戏已成为任天堂特许经营事业的又一最新力作，为任天堂售出5亿多主机及便携式游戏机贡献了自己的一臂之力。目前任天堂已准备好测试马里奥在新受众中的明星效应，计划在明年推出智能手机游戏。

马里奥历代形象

“设备和技术在这些年来发生了许多变化，但任天堂有一点一直没变，他们总是设法为玩家打造一种自由的感觉，” 东京工艺大学游戏部门教授Masanobu Endo说。“这是他们设立的一项标准。”

马里奥手稿

手塚卓志是在京都附近任天堂的一处开发中心发表前文中的讲话的。该设施是任天堂的主要开发开发中心，四周围着的围墙，内有跑道和网球场。只有其整洁小巧的走廊才会提醒你这是一家世界级公司的办公场所。

马里奥的问世有一定机缘巧合，任天堂知名游戏大师宫本茂本欲创作一款大金刚游戏，但他没能得到游戏中另一角色大力水手的使用授权，于是他转而创作了马里奥。宫本茂最初想将人物命名为Mr. Video，但后来被NOA社员改为了马里奥。

马里奥最初的形象很简陋，这主要跟早期游戏的局限性有关。由于受计算机内存限制，任天堂为马里奥戴上了一顶帽子，这样就无需打造复杂精致的头发，此外他的嘴也被一撇小胡子遮住了。

超级马里奥场景手稿

在游戏的其它方面，云可以作为灌木重新使用，这样能节约数据。手塚卓志说他看到一张图形纸盖在一张图画上，图画看起来像孩子的涂鸦，于是他找到了灵感。图形纸上画的是《超级马里奥》的素描稿，署名“Miyamoto”，标的时间是1985年2月。

在那个年代，人们经常用像素网格纸设计游戏。手冢卓志在公司呆了不到一年就成了宫本茂的助手，他不得从长远着眼去思考每一个变化，因为要到第二天程序员才能将设计数字化，让它们可以玩。

手塚卓志说：“过程充满了乐趣，大家都想拿出点东西让同事大吃一惊，让大家笑一笑。”

第一款《超级马里奥兄弟》游戏作为公司的主打产品进入到美国游戏机市场，当时视频游戏产业正在走下坡路。马里奥系列游戏销售了3亿份，它成了推动任天堂硬件普及的动力，成了流行文化的标志。

在90年代初，马里奥游戏帮助任天堂与世嘉飒美(英文:SEGA Sammy Holdings)的Genesis和Sonic竞争。1996年，任天堂64又用马里奥来展示3D图形，与索尼PlayStation竞争。

在展示Wii U触摸游戏手柄时，《马里奥制造(Mario Maker)》是演示游戏，玩家可以自己设计台阶。灵感来自于公司的软件工程师，他们建议为游戏设计者提供编辑工具。

手塚卓志称：“大多的游戏会用预定模式来解谜，玩家自己没有多少思考空间，也无法自己创造一些什么。我希望游戏变得更像玩具一些。”

宫本茂

宫本茂坐在手冢卓志旁边，他们和公司的其它人一样都没有自己的办公室，宫本茂认为手冢卓志的想法不错。马里奥是任天堂最珍贵的品牌之一，拿它当实验来让用户体验，大家还是有一些顾虑的，尽管如此《马里奥制造》仍然在9月推出。数周之内游戏便卖了1百万份。目前游戏已经售出330万份，玩家玩的次数累计超过2亿次。

游戏圈出现越来越多电影化、开放性的作品，这是行业的趋势，但《马里奥制造》的成功仍然证明任天堂可以吸引新一代玩家，它还告诉我们年老的玩家很怀念8-bit时代的马奥里。

马里奥手表

游戏形象的持久魅力也使它成为文化烙印，吸引了许多企业品牌和艺术家来捧场，奔驰在《马里奥赛车》中宣传自己的品牌，一位艺术家黑进了任天堂娱乐系统，制作了一幅马里奥图片，上面有蓝色的天空和像素化云彩。 对于瑞士奢侈手表制造商Romain Jerome的CEO纽曼尔•艾姆什（Manuel Emch）来说，马里奥是一代人的标志，也是他第一次去美国时的回忆所在。Romain Jerome已经与任天堂合作，推出售价18950美元的限量版手表，上面有手绘像素化马里奥形象。手表只生产了85块，大部分已经售出。

马里奥玩偶

艾姆什说：“当我看到这款手表，它就会将我的回忆带到遥远的童年，我会想起一边吃爆米花一边玩马里奥的日子。它正在演变，原来的元素将更具魅力。”